仔细观察每位大师的演奏视频，会发现大家都有一个共同之处，就是在拉琴的时候，大师们的身体尽可能处于最放松的状态。也经常在音频中间，听到很明显的呼吸声。为什么要把呼吸和放松结合在一起呢？首先明确什么时候需要呼吸。

那什么时候吸气，什么时候呼气呢？这个很简单，就是说你在一个句子需要呼吸的时候，人与音乐结合在一起。一个句子结束了之后，然后开始下一个句子之前，你不光弓子需要呼吸，你人也需要呼吸。这个是一个不变的一个真理。

但是有一个例外，那就是一个曲子开始的时候，永远都是要呼吸，就是说把这个。全身的这个紧张的肌肉都放松下来，这一点是需要强调的一点。比如说，你在开始一个曲子之前，你如果是吸气的话，你会发现一点，就是你整个身体是处于一个紧张的状态啊。你紧张了，你肩膀抬起来了，手开始并紧了，所以你这样出来的一下去的那个声音，很容易发紧，然后整个琴都会缺乏共振。这样演奏的效果并不好。做一件相反的事情，一定要深呼一口气，然后在呼的同时开始第一个音。特别是自己在紧张的时候，注意自己的呼吸，把注意力从你的双手集中到呼吸上面，这样是一个最好的解决方法。

在开始的时候深呼气，在换句的时候吸气再慢慢呼气。让身体放松，人与琴结合好，就容易演奏出好听的音乐了。